编辑的首要工作
编剧，主要以文字表述的形式完成节目的整体设计，既可原创故事，也可对已有的故事进行改编（个别须获得授权)，一般创作好剧本后，编剧会将剧本交付导演审核，若未通过审核，则可与导演一同进行二次创作(剧本的修改权归编剧所有)。因为各种编剧所从事的职业领域不同，编剧一般分为:电影编剧、电视编剧、话剧编剧等。
编剧的大概能力
1.影视、戏剧、广告及专题片剧本的前期内容策划:题材选择，表现手法及方式创意。
⒉.编写剧本，即创作出故事、台词，主戏以及过场戏，突出故事中心，塑造人物性格。
3.把一定内容以剧本或稿本形式表现出来，掌握电视特性及创作规律，善于运用视听造型来表达事情。和导演一起研究剧本，做出修改，使其更加适合电视表现。
编剧的职责
对于演艺圈来说，编剧就是这个行业的基础。编剧有时候也被称为剧作者，他们是电影、电视节目和其他有剧本节目幕后的创意之源。他们可以是独立工作的，也可能供职于某个电视网、工作室或由某个经纪公司代理。有些编剧热衷于某个特殊领域的工作，但总体来说，编剧工作包括了以下几个不同的方面。
作为一个编剧，工作的初始条件是什么？
通常是监制、制片人或导演直接跟编剧接洽，提出命题或故事想法，这个想法简短到三言两语就能概括，尔后由编剧完成初步大纲，三五千字。大纲被资方认可，就能签约发展项目。
除了常见的开会头脑风暴、主创一起凑故事之外，也有编剧单独把控故事创作的。这时候，编剧相当于承担了故事创意和策划的工作。我做编剧十年，没接触过策划，都是跟制片方或导演谈，个人完成构思。香港电影片头，有“故事”的署名。国内影视业的分工没那么精细，有时候片头列一堆策划，是人情、论资排辈还是名副其实很难说。实质上剧本的前期阶段是“故事策划”，这部分工作如果没有巩固，写成的剧本要翻天覆地去改，会额外耗费很多时间。
像现在大热的“IP”，热门小说、甚至歌曲都售出了影视改编权，这部分是“故事概念”，有些内容扎实的小说提供了故事情节、人物设定和人物关系，但依然需要有经验的编剧将其转化成剧本，否则 IP 就是空头。
委托创作最常见，而由编剧个人构思并最终将故事概念拍摄成大银幕作品，似乎仅是作者导演的专利。少数与著名导演合作、有成熟作品的编剧或许能实现这一步。总体来说，编剧是被动的，自主权小，在故事构思上，缺乏自我发挥的空间，依赖于命题或改编。因为自创的故事和剧本一旦卖不出去，耗掉的成本就要自己承担，也造成编剧不敢投入自主创作。
